Update or Die

Meotar é um app de iPhone para você deslizar seu dedo pelas fotos do Instagram e empurrar a camada de filtro pra fora da imagem.

Das suas, e de qualquer outra no seu feed. Parece um limpador de pára-brisas, que “limpa”  a camada do filtro.

Eu baixei, é divertido. Strip tease de filtro. Tem um quê de bisbilhotagem, de descobrir segredos, fuçar em gavetas alheias.

Mas… provavelmente você vai brincar uns minutos e sua perversão não vai mais parecer tão pervertida assim.

A tendência é de mais um app da categoria “cometa” (passa brevemente pela tela do seu iPhone), porque realmente não descobri outro propósito a não ser esse, da diversão.

Não funciona como uma retroengenharia da foto, como um metadata de Flickr, por exemplo, uma excelente maneira de aprender a fotografar. Nem o nome do filtro tem.

O que me faz pensar nessa relação de amor e ódio com os filtros e o orgulho da hash #nofilter, que na minha cabeça só faz sentido se for uma homenagem ao fotografado e não ao fotógrafo (tipo um pôr-do-sol ou uma modelo que, de tão bonitos, não precisam de mais nada. Mas se for por purismo é totalmente absurdo porque a barreira do purismo já foi, lááá trás.

Afinal, filtros são apenas mais uma etapa no processo fotográfico, para deixar uma imagem do jeito que você gosta. A pós-produção é tão válida quanto a pré-produção, acho.

Enfim, o app pra você deslizar o dedo e descobrir o “segredo” das fotos do Instagram como ela é, sem filtro, taí. Divirta-se!

Wagner BrennerProfissional de criação e fundador do Update or Die.

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Desde que descobri minha paixão pela fotografia, me identifiquei muito com as câmeras fotográficas analógicas. O fato de você ter 12, 24 ou até mesmo 36 chances para acertar uma boa imagem exigia todo um cuidado na hora de pressionar o botão do obturador.
Você incluía os elementos um a um, enquadrava-os até que eles agradassem seus olhos – e seu coração – e alguma coisa dentro de você dissesse “Aha, é isso!”

Hoje, poucos sabem o que é esperar para, só depois de dias, reviver os momentos anteriormente retratados naqueles frames, mas para resgatar esse espírito, ou melhor, esse ritual, na série BBC Future’s Imagineering, Jared Mankelow (Designer da Conrad) escolheu reinventar uma câmera digital com algumas das alegrias da era analógica.

A câmera tem o formato semelhante a um post-it quadrado com um furo circular que serve de lente e visor. Ela lembra uma câmera mirrorless, só que sem tela digital para visualização de imagem.
A ideia é proporcionar a surpresa ou o prazer de não ver a imagem de forma imediata, já que as fotos são transferidas via Bluetooth para o seu smartphone, tablet ou computador.
Tudo bem, pode até não recriar a sensação de esperar as imagens serem reveladas ou voltarem do laboratório, mas pode ser a coisa mais próxima na era digital.

Mais detalhes no vídeo abaixo:

Diego Oliveiraé publicitário, empreendedor e geralmente está rodeado de games, café, livros ou câmeras.

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I’m Not a Look-Alike! é projeto do fotógrafo canadense Francois Brunelle que registra pessoas muito parecidas, mas que não tem nenhum parentesco. Ele viajou pelos Estados Unidos e Europa atrás de pessoas parecidas que nem sequer se conheciam.

Sensacional!

Simone MozzilliAquela que não existe.

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Considerado um dos mais criativos  designers da atualidade, Stefan Sagmeister consegue deixar sua marca registrada em qualquer meio ou mídia onde é escalado para trabalhar.

Você pode até não conhecer seu trabalho, mas provavelmente já passou horas olhando para a primorosa capa do disco Bridges To Babylon, do The Rolling Stones, ou então no perturbador cartaz feito especialmente para Lou Reed (veja depois do jump).

Há alguns anos, Sagmeister resolveu convidar a belíssima e talentosa designer novaiorquina Jéssica Walsh para abrirem um escritório juntos. Eis que nasce a marca Sagmeiser e Walsh, que além de elevar o nível do processo de criação de design, ainda consegue só fazer coisas legais para clientes mais legais ainda.

Mas afinal, como funciona a cabeça dessa dupla? Eles explicam um pouco melhor nesta entrevista, no vídeo acima.

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Cirilo DiasJornalista, corinthiano, divide seu tempo entre escrever sobre música, cerveja e cuidar de Charles Henrique, um dachshu

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Peteris Lidaka é um daqueles artistas que, literalmente, dão asas a imaginação da gente. Com um estilo que lembra um Tim Burton mais ensolarado, realiza trabalhos incríveis que vão de desenhos, pinturas e fotografias a animações futuristas. Sua série Imaginary Planes reúne uma série de aviões ou máquinas voadoras fantásticas, que tem algo de infantil e lúdico, algo visionário. Você olha uma e fica ansioso pela próxima imagem. Aperte os cintos e voe.

Marcos TeixeiraSou publicitário, redator, músico, trabalhei no CET, já me apresentei no Superpop e tive amigo anão.

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Durante a Segunda Guerra Mundial, a escassez de mão de obra masculina fez com que as mulheres fossem parar dentro das fábricas e muitas delas, na indústria bélica. Chocante para época, o evento causou desconforto e um comportamento, digamos, hostil por parte dos operários homens. Fato abordado pelo Wagner Brenner aqui. Mas o post é sobre fotografia e fotografia colorida, coisa rara naquele momento histórico. Os slides Kodachrome e seu processo de revelação eram caros para pessoas comuns. Então, o governo americano distribuiu filmes para uma série de fotógrafos, que tiveram a missão de documentar e eternizar aquele momento. O resultado é uma viagem no tempo cheia de cores, detalhes visuais, sociais e nostálgicos. Tudo impecavelmente conservado pela Biblioteca do Congresso Americano.

Marcos TeixeiraSou publicitário, redator, músico, trabalhei no CET, já me apresentei no Superpop e tive amigo anão.

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Um rapaz estava em um leilão comunitário em Chicago em 2009, procurando acervo para sua pesquisa sobre um dos parques da cidade. Acabou comprando um lote de milhares de negativos de fotografia por 400 dólares. O que ele comprou não ajudou muito na pesquisa, mas ele descobriu uma dos maiores acervos da fotografia contemporânea. Ele descobriu Vivian Meier. Uma babá que nas horas vagas fazia retratos da cidade de Chicago. Hoje com mais de 30 mil fotos reveladas e mais de 50 mil para serem reveladas a Sra. Meier se transforma em um dos grandes expoentes da fotografia do século XX desde Robert Frank e Walker Evans. História fascinante que está sendo contada neste documentário.

veja a história completa aqui.

veja o site aqui.

George Câmara LopesMédico, da especialidade mais geek da medicina.

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Acabei de ler uma entrevista com um fotógrafo americano chamado Richard Bram.
Uma carreira que começou no mundo corporativo, incorporou uma máquina fotográfica na cobertura de eventos de RP e que finalmente se deixou levar por uma vocação fotográfica.
Acabou se especializando em fotografia de rua, sempre congelando momentos que acontecem muito rapida ou discretamente para serem captados por olhos não treinados.
Mas o que me chamou mais atenção foi sua explicação de como desenvolveu seu estilo.

“Quando fotografava eventos corporativos, como palestras, aprendi 2 coisas importantes”.

01. Aprendi a enxergar fundos. Nos eventos, eu precisava ficar de olho nas logomarcas que apareciam atras das pessoas.

02. Aprendi a caçar o “gesto significativo”, aquele raro momento em que um palestrante faz um gesto que dá vida a foto.

Richard continua fazendo a mesma coisa, nas ruas.
Duas grandes lições para se guardar na memória.

Fonte: http://blog.leica-camera.com/

Wagner BrennerProfissional de criação e fundador do Update or Die.

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Sensacional set de macros do fotógrafo Ondrej Pakan. Se você tivesse 1 mm de altura, sua visão do mundo era outra.

Canon 7D
canon mp-e 65 1-5

Wagner BrennerProfissional de criação e fundador do Update or Die.

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Passada a tensão do título quase vulgar, mas ao mesmo tempo bonitinho e meigo, vamos ao post.

O que acontece quando um casal apaixonado adormece?

Será que continuam se relacionando de alguma forma, mesmo dormindo?

Os corpos falam enquanto dormem?

Esse questionamento foi a base do trabalho de conclusão do fotógrafo Paul Schneggenburger, na University of Applied Arts, de Viena. Mezzo arte, mezzo ciência.

Para fazer as fotos, Paul preparou um segundo quarto que tinha em seu pequeno apartamento, comprou roupas de cama pretas e convidou alguns casais de amigos para participarem da experiência. Instruções claras sobre a intenção de registros de casais DORMINDO.

No quarto, uma câmera fazia uma foto que demorava 6 horas inteiras para fazer “clique”.

Uma longa exposição que começava a meia-noite e acabava antes da luz do sol chegar. O quarto era iluminado apenas por algumas lâmpadinhas de árvore de natal.

O resultado você confere neste post, que mostra um interessante balé, em estado alpha, beta, teta e delta.

(repare leitor que, apesar de várias oportunidades para piadinhas infames, com alusão a casais com anos de casamento, estado “teta” e quetais…resisti. Opa. Tirando esse adendo).

Wagner BrennerProfissional de criação e fundador do Update or Die.

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